淺議小津安二郎的電影
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[摘要]小津安二郎是日本著(zhù)名的電影導演,一生共拍攝54部影片。他的影片主要取材于家庭故事,情節看似簡(jiǎn)單,卻充滿(mǎn)對生命的質(zhì)樸關(guān)注,意味深長(cháng)。影片中所表現出的恬淡寧靜之美,成為其電影最打動(dòng)人心的地方,同時(shí)他賦予這些問(wèn)題以歷史的民族的意義。
[關(guān)鍵詞] 小津安二郎 電影 恬淡之美 家庭
小津安二郎的電影魅力究竟何在?很多時(shí)候只可意會(huì )不可言說(shuō)。人們常常在看后生出無(wú)盡的感嘆:生活原來(lái)是這樣的啊!而且這種感嘆隨著(zhù)年齡的增長(cháng)愈加深刻。對相當一部分青年人而言,小津的電影或許因為敘述故事時(shí)的緩慢而被視為拖沓,對細節的詳盡描述而被視為沒(méi)有起伏,講的都是一些家庭瑣事而被視為缺乏宏大敘事。然而,當我們感受了些許的滄桑和世態(tài)炎涼后,重溫小津的電影,會(huì )驚然發(fā)現,哦,生活原來(lái)的確如此。那些雖然久違卻不失溫馨的畫(huà)面,那些雖然逝去卻仍然歷歷在目的親情,在強烈地撥動(dòng)著(zhù)我們的心弦,看似沒(méi)有波瀾起伏的影片故事,簡(jiǎn)單的情節,因為其真誠的講述,有時(shí)令人久久回味,有時(shí)使人淚流滿(mǎn)面。因此有人曾建議說(shuō),在將要欣賞小津的電影前,最好把心情調整到最靜的狀態(tài),一人于夜深時(shí)分獨觀(guān)最好。
一
1962年正式上映的《秋刀魚(yú)之味》,是小津安二郎的最后一部作品。這部影片保持著(zhù)小津安二郎的一貫風(fēng)格和主題:嫁女的故事。主人公平山周平老伴已經(jīng)去世,女兒照顧他的生活,日子倒也過(guò)得平淡安靜。有一天,他們幾個(gè)老同學(xué)聚會(huì )時(shí)偶遇他們的中學(xué)老師,在將喝醉酒的老師送回家時(shí),見(jiàn)到了老師一直未出嫁的女兒:當年青春靚麗的少女,現已變成尖酸刻薄的老姑娘。想起自己還待字閨中的女兒,心中若有所思,雖然心中不舍,最后還是把女兒嫁了出去。嫁女兒的當天晚上,老人一人坐在客廳,一縷清冷的月光照在他的身上,倍顯孤寂,影片到此結束。
影片雖然名為《秋刀魚(yú)之味》,但整部影片卻沒(méi)有出現任何秋刀魚(yú)的畫(huà)面。在日本,秋刀魚(yú)稱(chēng)為報秋之魚(yú),每年8、9月份出現在日本東北地區巖手縣附近的海岸,然后南下到東京的房總半島附近。這種魚(yú)是一種極為常見(jiàn)的魚(yú)類(lèi),物美且價(jià)廉,家家戶(hù)戶(hù)都吃得起。秋刀魚(yú)出現之時(shí),天氣轉涼,秋風(fēng)瑟瑟。所以,無(wú)論在何處見(jiàn)到秋刀魚(yú),均令人有一種秋風(fēng)蕭瑟和寒冬寂寥的凄冷感覺(jué)。影片中有這樣一個(gè)場(chǎng)景:平山周平參加完女兒婚禮后,心中十分落寂,于是到一家老板娘長(cháng)得頗像自己亡妻的酒館喝酒,看到他面帶悲傷的樣子,老板娘就開(kāi)玩笑說(shuō):“你是剛參加完葬禮嗎?”平山周平回答:“是的,剛參加完葬禮!比諠u衰老的父親,用參加葬禮來(lái)形容自己嫁女的心情,心中的不舍、落寂可想而知。每次看到這個(gè)畫(huà)面、聽(tīng)到這句臺詞,孤寂父親形象都會(huì )縈繞在心頭,令人動(dòng)容。影片名為《秋刀魚(yú)之味》,就是想在對普通人生活的描繪中,傳遞著(zhù)一個(gè)父親在嫁女后孤寂的心情,體現出影片的深刻主題——對生命的質(zhì)樸關(guān)注和深長(cháng)意味。拍攝這部影片時(shí),小津安二郎的母親剛剛去世,時(shí)年59歲的小津安二郎在日記中寫(xiě)道:“山谷中秋天已至,櫻桃花開(kāi)如云,但是這里,凝滯的目光,秋刀魚(yú)的滋味——花兒也惆悵,清酒的味道也變得苦澀!薄肚锏遏~(yú)之味》無(wú)疑能映照出小津安二郎的荒涼心境。顯然,影片說(shuō)的不是秋刀魚(yú)本身,而是展示的人到晚年時(shí)的心理狀態(tài),帶給人的一種“秋刀魚(yú)之味”般的人生況味。
二
小津安二郎,1903年12月12日出生于日本東京,自幼喜歡電影和繪畫(huà),二十歲時(shí)進(jìn)入松竹公司的蒲田電影制品廠(chǎng)當攝影助手,從此開(kāi)始走上電影之路。初期,小津安二郎拍攝的多是默片,二戰后,開(kāi)始形成和建立起自己的成熟風(fēng)格:恬靜、簡(jiǎn)凈、凝練。他影片中的主人公,既無(wú)英雄,也無(wú)超人,只是一些為生活奔波、嘗盡酸甜苦辣的普通人。正是在這些普通人身上,看到了我們自己的影子。
《東京物語(yǔ)》中,平山周吉和登美是一對上了年紀的夫婦,他們共養育三男二女五個(gè)孩子,其中三個(gè)孩子在東京工作,他們興致勃勃地從老家來(lái)到東京探親,可是兒女都因生活的重壓而相當忙碌,即使是有心要陪伴父母卻抽不出時(shí)間,最后還是二兒媳紀子(二兒子已去世)請假陪他們游覽了東京。兩位老人回家后不久,兒女們就接到母親病重的電報,遂回鄉探望,但母親卻再沒(méi)有起來(lái)。在這部影片中有這樣一句臺詞,爸爸媽媽看到開(kāi)理發(fā)店的大女兒對人說(shuō)話(huà)尖刻,說(shuō)道:“過(guò)去的道子可不是這樣的,小時(shí)候多么溫柔啊!甭(tīng)后讓人心頭不禁感到酸楚:嚴酷的生活現實(shí)、瑣碎的生活小事,將曾經(jīng)的溫柔女孩變成了說(shuō)話(huà)尖刻、事事計較的女人,與小時(shí)候的女兒完全變了樣。其實(shí)環(huán)顧一下我們的周?chē),有多少這樣的事例,又有多少我們見(jiàn)慣的場(chǎng)景,在小津安二郎的影片中你不用特意仔細尋找,就能找到我們熟悉的東西。影片中所講述的生與死、聚與散,并不是什么真諦般、思想般的道理,卻訴說(shuō)出普遍性的真實(shí)。2009年11月20日,日本權威的電影雜志《電影旬報》為紀念創(chuàng )刊90周年而評選出的“最佳日本電影與外國電影TOP10”榜單中,小津安二郎的《東京物語(yǔ)》擊敗《七武士》奪得最佳日本電影稱(chēng)號。影片本身細微之處令人感動(dòng)的特質(zhì),是其獲得如此殊榮的根本原因。
事實(shí)上大家都知道,說(shuō)起來(lái)小津安二郎的電影真的沒(méi)有什么,反反復復就是那些吃飯、喝酒、嫁女的場(chǎng)景和故事,那么,讓我們對情節如此簡(jiǎn)單的電影感到心醉神迷的究竟是什么?香港早期的電視連續劇《還我今生》中,阿玲因為一直誤會(huì )父親導致母親死亡而不能原諒父親,一直在外租房住,結果當公司破產(chǎn)、父親去世、姐姐遠走他鄉之際,她哭著(zhù)說(shuō):“我一直覺(jué)得家無(wú)所謂,可現在家沒(méi)了,我才感覺(jué)到家對我是多么的重要!甭?wù)邿o(wú)不為之動(dòng)容。是的,家對每一個(gè)人來(lái)講,不僅是必要的,更是一個(gè)特殊的存在。親人間要相互溫暖,父母需要照顧,孩子需要關(guān)懷,日常生活也并不永遠是一潭湖水般平靜,有挫折,也有孤獨,有怨恨,也有溫馨,看似風(fēng)平浪靜其實(shí)波濤洶涌,能平平安安、地地道道的過(guò)日子都是不容易的,到頭來(lái),親人的愛(ài)其實(shí)就是相互間最大的安慰。小津安二郎關(guān)注的就是現實(shí)的、與我們密切相關(guān)的問(wèn)題,它觸動(dòng)了每一個(gè)人心中最柔軟的地方,同時(shí)他賦予這些問(wèn)題以歷史的民族的意義。
三
從1927年的處女作《懺悔之刀》到1962年的最后一部作品《秋刀魚(yú)之味》,小津安二郎一生共拍攝了54部影片,F在學(xué)界的研究一般認為小津安二郎的作品以《晚春》為界分為前后兩個(gè)時(shí)期,前期作品雖然不乏個(gè)性特點(diǎn)但缺乏佳作,而后期作品有多部當選為日本影響最大的《電影旬報》的年度10大佳片之列。[1]其實(shí)在《晚春》之前,小津安二郎的影片入選《電影旬報》年度10大佳片之列的也不少,具體有:《大小姐》((1930)、《東京的合唱》(1931)、《生來(lái)才遇到》(1932)、《待到重逢時(shí)》(1932)、《惡念》(1933)、《浪跡東京》(1935)、《獨生子》(1936)、《淑女忘記了什么》(1937)、《戶(hù)田家的兄妹》(1941)年、《風(fēng)范長(cháng)存的父親》(1942)、《風(fēng)中的母雞》(1948)等影片,其中《生來(lái)才遇到》、《惡念》、《戶(hù)田家的兄妹》均被選為《電影旬報》年度十部佳片的第一位。僅從這一點(diǎn)來(lái)看,不能輕言說(shuō)《晚春》之前的電影缺乏佳作。當然,1948年,小津安二郎和劇作家野田高悟合作的第一部影片《晚春》大獲成功,不但被選為《電影旬報》十部佳片的第一位,還獲得藝術(shù)節文部大臣獎、每日新聞電影評選會(huì )的優(yōu)秀導演獎和劇本獎。當然《晚春》后佳作不斷,先后拍攝出《麥秋》、《茶泡飯滋味》等優(yōu)秀影片,1953年拍攝出后來(lái)稱(chēng)其為代表作的《東京物語(yǔ)》。
縱觀(guān)小津安二郎的電影:《東京的合唱》、《東京的女人》、《東京之宿》、《東京暮色》,還有《東京物語(yǔ)》,即便不是名字以東京命名的,也大都是以東京為舞臺拍攝的,如《秋刀魚(yú)之味》中的棒球場(chǎng)便取景于東京川崎的棒球場(chǎng)。小津安二郎為何偏愛(ài)東京?為何將生活在東京的人們作為拍攝對象?我以為:一是當時(shí)的東京雖然已經(jīng)十分現代化,但處處充滿(mǎn)著(zhù)傳統生活的氣息,象征現代化高大的煙囪下悠然生活的人們,飛馳的電車(chē)旁拉著(zhù)客人的人力車(chē),太陽(yáng)下晾曬的衣服,古老莊嚴的寺廟,來(lái)往的船只……,這些無(wú)疑都成為一個(gè)個(gè)具有深刻含義的符號。二是將影片中故事發(fā)生的舞臺設定在東京,是能產(chǎn)生一種強烈的對比感,即東京和地方的對比。這一點(diǎn)在《獨生子》、《東京物語(yǔ)》中表現得最為突出:居住在地方老家的雙親、生活在大城市東京的孩子——他們之間所產(chǎn)生的距離感,由空間的發(fā)展到精神層面的:落寂老人的身影、為生活打拼的孩子……,展現在觀(guān)眾面前的形象更加立體、飽滿(mǎn)。
在小津安二郎的電影中,家庭場(chǎng)景的拍攝永遠是在傳統的日式房間內,榻榻米、拉門(mén)、日本庭院……,這些都令人聯(lián)想到日本畫(huà)、歌舞伎、能的舞臺。為何將視線(xiàn)聚焦在榻榻米上,小津自己說(shuō)過(guò):“外國人總有一天會(huì )明白的,日本人是坐著(zhù)的,這樣的場(chǎng)景外國人總會(huì )明白的”。[3]小津電影中的臺詞也可以窺見(jiàn)其特點(diǎn):「そうかね」、「そうですわ」、「やっぱりそうかね」、「やっぱりそうですわ」[4]等頻繁地出現在影片人物的口中,簡(jiǎn)單到不能再簡(jiǎn)單的臺詞,體現著(zhù)其一貫凝練的風(fēng)格。他的影片中,沒(méi)有說(shuō)教的痕跡、沒(méi)有暴力的情節,甚至沒(méi)有壞人的形象,悠悠然、慢吞吞,就那么沉穩地向我們講述著(zhù)一個(gè)個(gè)關(guān)于母親和兒子、父親和女兒、丈夫和妻子、兄妹之間的故事。不傳遞什么“思想”,也不是要解決什么“問(wèn)題”,沒(méi)有跌宕起伏,但會(huì )令人久久回味,在回味中或許使人若有所思,或許使人淚流滿(mǎn)面,人們好像是在不斷流逝的時(shí)間中找尋生活中固定不變的人情世故、春去秋來(lái)、生老病死。從世俗民眾生活中領(lǐng)悟出東方禪宗般的智慧,影片中表現出的恬淡之美,是小津安二郎的電影給人們留下的最深刻印象。
四
小津安二郎是日本導演制的典范,在一部電影中,他擁有絕對的權利,演職員必須聽(tīng)從于他,無(wú)論是影片內容還是其中的人物,有著(zhù)嚴格的規矩和要求。在拍攝他的電影之前,演員們通常都要接受傳統禮節培訓,影片中舉手投足都有嚴格規定,這樣我們就在影片中看到了一個(gè)個(gè)充滿(mǎn)日本傳統韻味的人物形象、料理店、酒吧、聚會(huì )場(chǎng)景,甚至人物說(shuō)話(huà)時(shí)眼睛不看對方的日本傳統,都在其中表現得淋漓盡致!稏|京物語(yǔ)》中,一對老夫婦一前一后走在大堤上,夕陽(yáng)下兩個(gè)人的影子拉得很長(cháng),緩慢而又悠然;還有一個(gè)畫(huà)面也令人久久不能忘記:老夫婦背對觀(guān)眾坐在海邊,一遍搖著(zhù)扇子,一邊看著(zhù)遠方,恬淡安靜,一切那么美好。
小津安二郎的多部電影講的都是家庭故事,但他終身未娶,和母親相依為命。1963年12月12日,小津安二郎悄然離世。他的墓碑上只有一個(gè)漢字“無(wú)”。他留給世人的,不僅是“世界在榻榻米上”的優(yōu)秀影像作品,還有其中的日本普通家庭的喜怒哀樂(lè )、日,嵤,觸動(dòng)人心靈的是那份恬淡從容寧靜的人生狀態(tài)。
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