藝術(shù)類(lèi)畢業(yè)論文參考范文
中國畫(huà)的情感是畫(huà)家個(gè)性氣質(zhì)、學(xué)識修養、道德觀(guān)念、審美意識等在作品中的綜合體現，它集中反映在畫(huà)家的審美情趣上，體現在對客觀(guān)事物的心靈感悟中。藝術(shù)是一種精神文化的創(chuàng )造行為，是人的意識形態(tài)和生產(chǎn)形態(tài)的有機結合體。
藝術(shù)類(lèi)畢業(yè)論文參考范文篇1
淺談情感藝術(shù)與藝術(shù)情感
【摘要】大凡藝術(shù)都是創(chuàng )作者情感的體現，可以稱(chēng)為“情感藝術(shù)”。
中國畫(huà)也不例外。
中國畫(huà)講究意象造型，“妙在似與不似之間”。
這種不似之似正是畫(huà)家不滿(mǎn)足于對客觀(guān)物象的描摹，將自己的主觀(guān)情感因素融入作品的結果。
中國畫(huà)的情感是畫(huà)家個(gè)性氣質(zhì)、學(xué)識修養、道德觀(guān)念、審美意識等在作品中的綜合體現，它集中反映在畫(huà)家的審美情趣上，體現在對客觀(guān)事物的心靈感悟中。
【關(guān)鍵詞】情感藝術(shù);藝術(shù)情感;中國畫(huà);分析
大凡藝術(shù)都是創(chuàng )作者情感的體現，可以稱(chēng)為“情感藝術(shù)”。
中國畫(huà)也不例外。
中國畫(huà)講究意象造型，“妙在似與不似之間”。
這種不似之似正是畫(huà)家不滿(mǎn)足于對客觀(guān)物象的描摹，將自己的主觀(guān)情感因素融入作品的結果。
中國畫(huà)的情感是畫(huà)家個(gè)性氣質(zhì)、學(xué)識修養、道德觀(guān)念、審美意識等在作品中的綜合體現，它集中反映在畫(huà)家的審美情趣上，體現在對客觀(guān)事物的心靈感悟中。
畫(huà)家的這種情感體驗必須借助具體的筆墨形象才能變成可知可感的外在物化形態(tài)――作品。
這作品能否稱(chēng)得上藝術(shù)，還必須接受觀(guān)者的檢驗。
欣賞者帶著(zhù)自己的情感意念去觀(guān)賞作品并與畫(huà)作中所蘊含的作者的情感因素產(chǎn)生共鳴，這件作品的審美價(jià)值才得以實(shí)現，才能真正稱(chēng)得上是“情感藝術(shù)”。
中國畫(huà)的情感表達有其特定的方式，即必須在承傳幾千年的中國文化大背景下進(jìn)行。
這種文化大背景便是中國人對于中國畫(huà)特有的筆墨線(xiàn)條及其意象造型的傳統方式的認可。
任何創(chuàng )新和改革都必須在繼承的前提下進(jìn)行，那種盲目借鑒，盲目抄襲某些外國偏激手段而制造的“洋涇浜”，縱然你的創(chuàng )作激情達到了瘋狂的程度，而觀(guān)者卻茫然不知所畫(huà)者何，根本不可能有情感的共鳴，也就根本不能稱(chēng)之為中國畫(huà)。
中國畫(huà)是情感藝術(shù)，但畫(huà)中的情感不同于生活中的情感，它是深藏于畫(huà)家內心深處的人生體驗，不同于日常的喜怒哀樂(lè )。
所謂“喜氣寫(xiě)蘭，怒氣寫(xiě)竹”，仍然不是生活中有了高興的事就去畫(huà)蘭花，有了生氣的事就去撇竹葉，它只是一種比擬，不可牽強附會(huì )。
畫(huà)家要創(chuàng )作一幅作品，總是以一定的情感沖動(dòng)為動(dòng)機。
這種情感我認為當有感性情感和理性情感之分。
感性者，興之所至，隨意揮灑，不知所畫(huà)者何，只弄得滿(mǎn)紙“煙云”。
是藝術(shù)嗎?不是!怎么后來(lái)就成了藝術(shù)呢?因為畫(huà)家除了感性情感之外還有理性情感。
等這種感性沖動(dòng)渲泄得差不多了，理性情感便出來(lái)收拾殘局，這里稍加修飾，那里略加潤色，這里畫(huà)只飛鳥(niǎo)，那里添只小船，便成了可解讀的物象。
理性者，即情感的有控制狀態(tài)，那種“面紙三日”、“佳句三年得”的狀況便是。
一般的主題創(chuàng )作、命題作畫(huà)或現場(chǎng)表演都屬此列。
就大多數畫(huà)家而言，前者是偶然為之，多數時(shí)候是在理性情感的控制下作畫(huà)的。
要創(chuàng )作一幅國畫(huà)作品，首先必須確定主題、選擇內容、然后因內容選擇形式，之后又是構圖章法經(jīng)營(yíng)位置，做到胸有成竹。
然后才是濡墨揮毫，整個(gè)作畫(huà)過(guò)程當在理性情感支配下進(jìn)行。
但也不能否認，在創(chuàng )作過(guò)程中仍然需要而且必須時(shí)有感性情感的火花閃現，只有如此，才能使作品機趣迭出而又不失法度，這樣的作品方為上乘。
總之，兩種情感在創(chuàng )作過(guò)程中交互作用，沒(méi)有純感性的創(chuàng )作思維過(guò)程，也沒(méi)有純理性的創(chuàng )作思維模式，兩種情感因素總是同時(shí)并存，共同支配畫(huà)家手中的筆，“大膽落筆，細心收拾”，達到狂而不野、澀而不滯、枯而不燥、潤而不濕的筆墨效果。
整個(gè)作畫(huà)過(guò)程總是在有控制而不拘束、想落天外而又在法度之中的狀態(tài)下進(jìn)行。
也總是處在一種既“胸有成竹”又“胸無(wú)成竹”，“遷想妙得，臨見(jiàn)妙裁”的境界中。
這也是中國畫(huà)藝術(shù)不同于其它藝術(shù)創(chuàng )作的顯著(zhù)特征。
情感因素貫穿于創(chuàng )作過(guò)程之始終，有時(shí)作品完成，但其情感仍澎湃不已，遂又題句題詩(shī)以期渲泄。
那么，畫(huà)家又是怎樣將這種主觀(guān)的情感體驗物化為筆下的客觀(guān)物象的呢?我認為大體有三種轉移方式：主題情感、筆墨情感、意境情感。
一、主題情感。
一般而言，一幅作品的創(chuàng )作必須先確立主題，而這個(gè)主題又必須對作者有吸引力，能喚起畫(huà)家的情感共鳴，才能使畫(huà)家產(chǎn)生創(chuàng )作的欲望和沖動(dòng)，這是作品產(chǎn)生的前提。
二、筆墨情感。
畫(huà)家對創(chuàng )作主題產(chǎn)生了情感沖動(dòng)，接下來(lái)便是借助筆墨形象抒發(fā)這種情感。
畫(huà)家作畫(huà)的過(guò)程，即是將主觀(guān)情感注入筆墨的過(guò)程，所以在用筆運墨之時(shí)肯定時(shí)有情感的爆發(fā)與渲泄，故能生神來(lái)之筆，令畫(huà)家激動(dòng)不已，更提高其創(chuàng )作的激情。
畫(huà)家的筆墨技巧越高妙，其情感表現越豐富。
反過(guò)來(lái)，畫(huà)家對自己物化到宣紙上的筆墨技巧越滿(mǎn)意，其創(chuàng )作的情緒越高漲。
畫(huà)家就是在這種情感與筆墨的相互作用下完成了創(chuàng )作。
三、意境情感。
什么是意境呢?中國畫(huà)的意境，就是畫(huà)家借助筆墨技巧和客觀(guān)物象所表達的精神世界。
意境，是中國畫(huà)的靈魂，意境的產(chǎn)生，也就是畫(huà)家情感的轉移和物化，即作品最終的情景交融的整體形象特征。
這種意境在構思階段即已大體設定，又在創(chuàng )作過(guò)程中有所調整和發(fā)揮，待作品完成才得以最后升華。
可以說(shuō)，情感是意境的內存，意境是情感的外化。
沒(méi)有意境的作品不是藝術(shù)品!
中國畫(huà)既然是情感藝術(shù)，就必須以情感人，觀(guān)者面對一幅國畫(huà)作品，首先感知的不是它的內容，不是它的筆墨，而是畫(huà)面所體現的意境，亦即整體的情感體驗。
所謂“遠則取其勢，近則取其質(zhì)。
”說(shuō)的就是這個(gè)道理。
“勢”，就是意境，就是飽含作者激情的整體形象，這是最打動(dòng)人的。
觀(guān)者總是先被其總體的氣勢或曰意境所吸引、感染，與作品中的情感產(chǎn)生共鳴，然后才有進(jìn)一步欣賞其筆墨韻味的興致，才有解讀其內容主題的可能。
可以說(shuō)，藝術(shù)欣賞的過(guò)程就是體驗藝術(shù)情感的過(guò)程。
雖然這種情感體驗只是大體的、朦朧的，與作者的情感有一定距離的。
也正是這種不明確的、有距離的藝術(shù)情感，才使得具有不同生活經(jīng)歷、不同思想境界、不同藝術(shù)素養、不同性格特征的人都能去欣賞，按不同的標準、從不同的角度，各有其不同的感受和共鳴。
“一千個(gè)讀者便有一千個(gè)哈姆雷特”。
欣賞者完全可以憑自己的生活體驗去感受作品中的藝術(shù)情感，各有所見(jiàn)，各有所得，這便是中國畫(huà)的魅力所在。
藝術(shù)類(lèi)畢業(yè)論文參考范文篇2
淺析壁畫(huà)藝術(shù)與公共藝術(shù)
[摘 要]壁畫(huà)藝術(shù)處于公共的環(huán)境中，與建筑環(huán)境和自然環(huán)境都發(fā)生著(zhù)不可分割的關(guān)系，產(chǎn)生著(zhù)相互的影響和互相的作用。
作為一種依附建筑物的裝飾性藝術(shù)，壁畫(huà)也是公共環(huán)境中的重要組成部分，壁畫(huà)與環(huán)境空間的依存關(guān)系和同一性原則，決定了壁畫(huà)在邏輯上不可能與它們所處身的空間脫離。
[關(guān)鍵詞]壁畫(huà) 公共藝術(shù) 環(huán)境 現代
一、壁畫(huà)藝術(shù)
當人類(lèi)第一次在巖壁上想要用自己的雙手記錄它們的生活內容時(shí)，巖畫(huà)產(chǎn)生了，這也就是最早期的壁畫(huà)。
現代壁畫(huà)是泛指與建筑空間相結合的視覺(jué)藝術(shù)綜合的領(lǐng)域，是一切繪畫(huà)手段都可以涉足的領(lǐng)域。
可以用油畫(huà)、粉彩畫(huà)、丙烯畫(huà)、重彩畫(huà)法、濕壁畫(huà)法、浮雕、高浮雕等種種傳統技法的結合。
還可以用噴、涂、現代化機械手段如金屬中的切割、焊接等等新的繪畫(huà)技法。
壁畫(huà)有兩大特點(diǎn)，即建筑性和裝飾性。
1.壁畫(huà)的建筑性：建筑為壁畫(huà)提供了存在的條件，壁畫(huà)可以說(shuō)明建筑的性質(zhì)有“畫(huà)龍點(diǎn)睛“的作用，是建筑物最重要的標志;
2.壁畫(huà)的裝飾性：
有兩個(gè)含義，一是主觀(guān)設計“主觀(guān)性”二是適應環(huán)境器物(從屬性)。
主觀(guān)設計是理想主義的設計，不受客觀(guān)世界的局限，根據作者主觀(guān)審美理想來(lái)設計，以概括、簡(jiǎn)化、取舍、分解、綜合、歸納、組織、強調、夸張變形、換色等手法重新創(chuàng )造與一般繪畫(huà)相比，裝飾繪畫(huà)是主觀(guān)設計，藝術(shù)處理的成份更多，形式感更強。
主觀(guān)設計是“放”如天馬行空，形式感更強。
適應環(huán)境、器物，服從環(huán)境、器物與之諧調統一，達到美化目的，是畫(huà)龍點(diǎn)睛，而不是畫(huà)蛇添足，裝飾繪畫(huà)不相一般繪畫(huà)那樣單一、獨立、自我表現，從屬性就是“收”有許多限制，但處理得好，這些限制就可以變成特色和特長(cháng)，大放異彩，具體到壁畫(huà)從屬性就是建筑性、裝飾性既非再現，也非表現，而是美化，美是客觀(guān)規律，在審美領(lǐng)域中的反映，即對立統一，是有秩序的運動(dòng)，二者缺一不可，沒(méi)有運動(dòng)是呆板的，沒(méi)有秩序是混亂的都不美。
由于現代科學(xué)與工藝技術(shù)的發(fā)展，壁畫(huà)已經(jīng)突破了繪畫(huà)的界限，使繪畫(huà)、雕刻、工藝、建筑和現代工業(yè)技術(shù)相互結合，從而成為邊緣藝術(shù).
二、公共藝術(shù)
公共藝術(shù)是最早人們對于“公共性”的判定，德國的不萊梅于1973年最早提出“公共藝術(shù)”的概念。
公共領(lǐng)域是近年來(lái)英語(yǔ)國家美術(shù)界常用的概念之一。
這一概念是根據德語(yǔ)“Offentlichkeit”(開(kāi)放、公開(kāi))一詞譯為英文的。
這個(gè)德語(yǔ)概念根據具體的語(yǔ)境又被譯為“The Public”(公眾)。
這種具有開(kāi)放、公開(kāi)特質(zhì)的、由公眾自由參與和認同的公共性空間稱(chēng)為公共空間(Public Space)，而公共藝術(shù)(Public Art)所指的正是這種公共開(kāi)放空間中的藝術(shù)創(chuàng )作與相應的環(huán)境設計。
當今隨著(zhù)全球經(jīng)濟一體化，文化交融日益頻繁，環(huán)境問(wèn)題已經(jīng)成為最熱門(mén)的話(huà)題之一，人們不僅僅滿(mǎn)足于物質(zhì)上的富足，而更多的關(guān)注于自身身處的環(huán)境，公共藝術(shù)的產(chǎn)生直接體現了人們的環(huán)境觀(guān)念。
極大豐富和完善人們的生活空間，同時(shí)體現了公共藝術(shù)的開(kāi)放性、民主性、交流和共享的精神。
一個(gè)環(huán)境不僅需要滿(mǎn)足視覺(jué)上美的感受，它更需要有靈魂、有精神，需要通過(guò)某種手段體現它內在的情愫和信仰。
所以公共藝術(shù)不僅是對一個(gè)公共空間的簡(jiǎn)單的裝飾美化，同時(shí)還要體現這一空間的人文精神和地域特色。
三、壁畫(huà)與公共環(huán)境的因素
現代壁畫(huà)與古代壁畫(huà)在功能上有本質(zhì)的不同，古代壁畫(huà)主要服務(wù)于宗教，以壁畫(huà)為載體宣揚宗教教義，多繪于洞窟和寺院之中，沒(méi)有環(huán)境藝術(shù)的本質(zhì)概念。
而現代壁畫(huà)作為公共藝術(shù)的重要組成部分，是在物質(zhì)環(huán)境滿(mǎn)足了人類(lèi)生存和行為方式等基本需要的同時(shí)，給環(huán)境注入人類(lèi)意志、理念、情感和美感的綜合性藝術(shù)。
現代社會(huì )中，公共空間的類(lèi)型和功能隨著(zhù)公共建筑和公共設施建筑的發(fā)展，比以往任何時(shí)候都要豐富。
相應地，也產(chǎn)生了過(guò)去所未曾出現的新的建筑結構、建筑類(lèi)型和建筑空間，這些都會(huì )對壁畫(huà)的風(fēng)格、樣式起到催化和助推的作用。
“壁畫(huà)的重要藝術(shù)特征——是它的審美價(jià)值……，壁畫(huà)還沒(méi)有改變與其他畫(huà)種的共同本質(zhì)，要通過(guò)繪畫(huà)材料或借助工藝手段，直接宣泄內心情感，去表達把握壁畫(huà)的社會(huì )功能和美學(xué)價(jià)值等更深層次的追求。
”壁畫(huà)家或設計師，面臨著(zhù)各種因素的制約和對場(chǎng)所、空間的先期閱讀，以期找到公共空間的特性、缺失和社會(huì )公眾的精神訴求之間的聯(lián)系紐帶，進(jìn)而將諸如計劃、構思的形成、視覺(jué)語(yǔ)言的傳達方式、最后的實(shí)施等付諸于現實(shí)。
四、現代壁畫(huà)審美特征
公共性是現代壁畫(huà)的顯著(zhù)特征，這就決定了現代壁畫(huà)在現代生活中所具有的公共環(huán)境藝術(shù)的本質(zhì)，也就決定了現代壁畫(huà)在與環(huán)境的共生中自身所具有的不同于古代壁畫(huà)的審美特征。
1.尺度與美感
壁畫(huà)是從文化和審美的視角來(lái)關(guān)注人們的生存空間，將環(huán)境與藝術(shù)作為一個(gè)整體進(jìn)行綜合性的設計。
從設計開(kāi)始就與環(huán)境產(chǎn)生了密切的聯(lián)系，它必須通過(guò)建筑才能實(shí)現自身的價(jià)值，也只有與建筑物及其環(huán)境在空間比例尺度上的和諧才能產(chǎn)生美感。
首先，整體考察建筑空間及其空間界面關(guān)系是確定壁畫(huà)尺度的基本前提。
使之既不影響內外空間結構又能彌補建筑的缺陷，整體思考壁畫(huà)尺度與建筑空間比例的關(guān)系，取得和諧統一的尺度美感。
其次，把握好壁畫(huà)尺度與視距的關(guān)系。
視距指人們欣賞藝術(shù)品的視覺(jué)距離，欣賞作品獲得的視覺(jué)美感一方面靠畫(huà)面的內容和形式，另一方面靠視距來(lái)調整，才能產(chǎn)生完整的視覺(jué)效果。
2.材料與美感
自然造物給視覺(jué)藝術(shù)提供了豐富的材料資源，不同材料體現出不同的質(zhì)地。
從材料的原始狀態(tài)來(lái)看，材料本身已具有了原始美感，加上藝術(shù)化的設計與工藝制作，材質(zhì)美在壁畫(huà)設計中就更為明顯地具有了獨立的審美價(jià)值。
材料的多元化與多樣性是現代壁畫(huà)藝術(shù)的一個(gè)顯著(zhù)特性，現代壁畫(huà)藝術(shù)向著(zhù)多種材料與多種工藝手法發(fā)展，這種趨勢伴隨著(zhù)建筑的發(fā)展愈來(lái)愈明顯。
因而，對材料自然形態(tài)美的認識，對材質(zhì)審美價(jià)值的發(fā)掘以及與建筑空間環(huán)境的結合，共同構成了現代壁畫(huà)的材料觀(guān)念。
3.形式與美感
壁畫(huà)視覺(jué)形式的產(chǎn)生來(lái)源于壁畫(huà)家對某種特定空間環(huán)境的把握和對形式法則的創(chuàng )造性運用。
壁畫(huà)藝術(shù)形式的創(chuàng )造不同于繪畫(huà)中的其它表現形式可以自由表述，壁畫(huà)是在限定中尋求形式的創(chuàng )造，是與特定空間環(huán)境的統一協(xié)調來(lái)整體思考的。
限定與創(chuàng )造是矛盾的兩個(gè)方面，壁畫(huà)設計恰恰是在這一矛盾中通過(guò)壁畫(huà)家自覺(jué)地運用一定的形式規律與法則，融入個(gè)人的情感與理想所產(chǎn)生的視覺(jué)樣式。
壁畫(huà)藝術(shù)是人類(lèi)精神世界的獨特表現形式，它所產(chǎn)生的視覺(jué)感染力和對人們精神的啟示是其它藝術(shù)語(yǔ)言所無(wú)法給予的。
現代壁畫(huà)也在隨著(zhù)新科技和新材料的發(fā)展和人們對藝術(shù)的審美水平的提高而不斷地變化和發(fā)展。
壁畫(huà)在與公共空間相融合的同時(shí)，更注重人文精神的注入。
它依賴(lài)公共空間環(huán)境，又體現公共意識，是社會(huì )價(jià)值和人類(lèi)對美好愿望的追求的重要體現形式，是現代公共藝術(shù)的重要組成部分。
參考文獻
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