論印象派繪畫(huà)的藝術(shù)特色
內容論文摘要：印象主義是19世紀后期產(chǎn)生于法國的一種藝術(shù)思潮和流派。印象派畫(huà)家在藝術(shù)特色上從構圖、造型、色彩、筆觸以及主觀(guān)精神的表現上都和之前的古典主義的藝術(shù)特色有著(zhù)明顯的區別。他們重寫(xiě)生，重實(shí)踐，并走出畫(huà)室，描繪外光和大自然的瞬息變化，用奔放的筆觸和沒(méi)有調和的顏色在畫(huà)布上直接糅合，形成冷暖色調強烈的新畫(huà)風(fēng)。
關(guān) 鍵 詞：印象派 印象派畫(huà)家 藝術(shù)特色
印象派繪畫(huà)，是指發(fā)生在19世紀下半期，以法國為中心風(fēng)靡歐洲并具有世界性影響的印象主義繪畫(huà)現象。印象派繪畫(huà)以莫奈的《日出的印象》最初被人譏笑而得名，卻在短短的一二十年中躍然成為一場(chǎng)世人矚目的藝術(shù)運動(dòng)。在1874年巴黎的第一屆印象派畫(huà)展，被認為是印象派繪畫(huà)團體誕生的標志。該畫(huà)展向世人宣告，這是一群畫(huà)家們不懈努力所展示的作品，他們的作品擺脫了由世俗等級制度和固步自封的藝術(shù)團體強加于其上的傳統桎梏的束縛，同美術(shù)史上的任何一場(chǎng)運動(dòng)相比，印象主義及其關(guān)聯(lián)的畫(huà)家具有更為神秘的特性，他們起初為公眾所不理解，被評論家責難，大多數作品被社會(huì )拒絕�？墒�，他們不氣餒，并矢志不渝地朝向自己認定的目標前行。他們并不知道，正是他們開(kāi)創(chuàng )了西方繪畫(huà)史的新紀元，也正是以他們的畫(huà)展為起點(diǎn)，“印象派”從法國開(kāi)始影響整個(gè)歐洲，成為西方現代繪畫(huà)的起點(diǎn)。
印象派的代表人物為馬奈、德加、雷諾阿、畢沙羅、莫奈、西斯萊及后印象派畫(huà)家凡·高、高更、塞尚和修拉等人，他們吸取了柯羅、巴比松畫(huà)派以及庫爾貝寫(xiě)實(shí)主義的經(jīng)驗，在19世紀現代科學(xué)(尤其是光學(xué)理論和實(shí)踐)的啟發(fā)下，直接描繪陽(yáng)光下的物象，通過(guò)畫(huà)家直接觀(guān)察所帶來(lái)的感受，來(lái)表現微妙的色彩變化。20世紀初期，印象派已經(jīng)成為廣受歡迎的藝術(shù)流派。它不僅在法國取得了最為輝煌的藝術(shù)成就，而且影響了整個(gè)歐洲，并逐漸傳播到世界各地。
一、印象派的構圖
印象派畫(huà)家幾乎都強調那種偶然一瞥，力求從一種全新的角度去審視對象，例如從晚會(huì )包廂里俯視舞臺，從某一個(gè)角落側視大廳，從頭頂上仰視一群舞女，都是以前古典繪畫(huà)里沒(méi)有的。古典藝術(shù)主要關(guān)注神話(huà)、戰爭和歷史題材，講究構圖的舞臺戲劇化效果，場(chǎng)面宏大富有文學(xué)性。而印象派的構圖突破舊的固有模式，多作架上小品，并根據自己的喜好和審美要求對畫(huà)面構圖進(jìn)行隨意剪裁。這種似乎漫不經(jīng)心的構圖與傳統的舞臺樣式的構圖相比，要自然生動(dòng)多了。
二、印象派的造型
由于印象派畫(huà)家重寫(xiě)生，重實(shí)踐，他們大多在戶(hù)外描繪外光和大自然的瞬息變化，常常在很短的時(shí)間內完成，筆觸奔放而果斷。他們的畫(huà)，不論是即興寫(xiě)生還是記憶創(chuàng )作，都有一種一氣呵成、不求甚了和隨意的特點(diǎn)，有一種未完成的完整性。為此，在造型特征上有這樣一些特點(diǎn)：
1.古典繪畫(huà)強調造型的厚重、圓渾，而印象派注重平面化的造型。這一點(diǎn)在馬奈的作品里是非常突出的，他精簡(jiǎn)了黑與白之間的過(guò)渡層次，在每一個(gè)形體內部，又簡(jiǎn)化了光影，與古典繪畫(huà)中朦朧的多層次光影效果不同。
2.古典繪畫(huà)強調輪廓線(xiàn)分明，印象派在處理邊線(xiàn)輪廓時(shí)非常含蓄，甚至形體與形體之間渾然相連。這在莫奈、畢沙羅、西斯萊、雷諾阿的大量作品中就能夠明顯地看到，特別像德加的舞女和洗澡的裸女更是如此。
3.古典繪畫(huà)里素描造型占據絕對主導地位，而印象派更看重色彩，強調發(fā)揮色彩獨立的表現功能。用色彩造型，這是印象派畫(huà)家的共同特點(diǎn)。
三、印象派的色彩
從世界美術(shù)史的角度來(lái)看，整個(gè)美術(shù)史的繪畫(huà)作品全部打開(kāi)，你就會(huì )發(fā)現在印象派繪畫(huà)這個(gè)部分，尤其色彩鮮艷和斑斕，而之前的繪畫(huà)幾乎是清一色的棕色調子，盡管有些許跳動(dòng)的色彩，但都沒(méi)有印象派繪畫(huà)那么強烈。
在印象派之前的色彩與線(xiàn)條之爭，也就是浪漫主義與古典主義之爭，就已經(jīng)說(shuō)明色彩在向古典藝術(shù)進(jìn)行了挑戰。印象派的色彩實(shí)際主要是研究條件色，談條件色必然要涉及固有色，固有色簡(jiǎn)單說(shuō)就是“物體本來(lái)的顏色”，是達·芬奇在他的畫(huà)論里的“真顏色”概念。其實(shí)，條件色早在文藝復興時(shí)期就已經(jīng)被達·芬奇觀(guān)察到了，他舉了一個(gè)例子：“你如果將一球狀物體安放在一群物體之間，使一面受陽(yáng)光照射，另一面是綠色或其他顏色的墻，也受陽(yáng)光照射。承托它的地面紅色，兩側面黑色。這樣，就可見(jiàn)物體的本色之上已渲染各物的顏色。發(fā)光物的顏色最強，被光墻照射的顏色次之，陰影居第三……”據記載，中世紀的科學(xué)家維泰羅就已經(jīng)觀(guān)察到光在折射下的色散現象，就是說(shuō)他讓白光通過(guò)六角形晶體產(chǎn)生了有色光。這比文藝復興要早二三百年。我們從達·芬奇的作品中難以見(jiàn)到條件色，是他與印象派所見(jiàn)的物象色彩不一樣還是作為觀(guān)察者的眼睛有某種“基因變化”?看來(lái)畫(huà)畫(huà)雖然是用眼睛觀(guān)察，但觀(guān)念卻起著(zhù)至關(guān)重要的作用，在某種觀(guān)念的牽引下，眼睛是有選擇地分辨顏色，而不是簡(jiǎn)單到看見(jiàn)顏色。馬奈則說(shuō)：“早在100年前，委拉斯貴支就進(jìn)行著(zhù)印象主義畫(huà)家們所進(jìn)行的探索——向色彩的奧秘進(jìn)軍�！痹谟∠笈衫L畫(huà)作品中，光和色是基本的繪畫(huà)語(yǔ)言要素。印象派畫(huà)家們打破一成不變的“固有色”觀(guān)念，力圖捕捉物體在特定時(shí)間內的那種瞬息即逝的色彩，那種受一定的環(huán)境條件、空間距離和周?chē)渌矬w的影響的顏色。
經(jīng)常被援引的一個(gè)有關(guān)印象派畫(huà)家與光的故事是：1867年，莫奈畫(huà)《草地上的午餐》，肯定是在室外陽(yáng)光下來(lái)畫(huà)，用寫(xiě)生的方式直接完成創(chuàng )作。全新的方法引來(lái)了已經(jīng)成名的庫爾貝，庫爾貝看到莫奈為了在戶(hù)外完成這幅巨作，不得不在花園里挖了一個(gè)大坑，以便畫(huà)上半部的時(shí)候把畫(huà)放進(jìn)坑底。庫爾貝奇怪的是莫奈為什么沒(méi)有動(dòng)筆卻停筆呆著(zhù)，莫奈說(shuō)：“我在等太陽(yáng)�！痹趲鞝栘惪磥�(lái)，他完全可以先畫(huà)別的地方，莫奈不同意，他說(shuō)：“那樣的話(huà)，色彩關(guān)系不對�！蹦卧磸彤�(huà)不同時(shí)間的魯昂大教堂和草垛，正是為了捕捉瞬間陽(yáng)光下物象色彩之間互相滲透、互相轉化的關(guān)系。
印象派畫(huà)家一反古典畫(huà)風(fēng)棕色的“醬油調子”，畫(huà)出了物體的環(huán)境色彩和色彩的相互滲透，他們精確地記錄下了大自然里朝暉夕陽(yáng)的萬(wàn)千氣象。猶如現代藝術(shù)心理學(xué)家魯道夫·阿恩海姆所說(shuō)：“印象主義派要求畫(huà)家們所做的一切，就是真實(shí)地記錄下那些于特定時(shí)刻和特定地點(diǎn)知覺(jué)到的最小色彩單位�！�
四、印象派的“寫(xiě)”意
印象派的表現技法強調“寫(xiě)”，有一些類(lèi)似中國寫(xiě)意筆墨那樣的方法。中國傳統藝術(shù)的精髓就是“書(shū)寫(xiě)性”，它的基本要求是“書(shū)寫(xiě)”有別于“描摹”，在書(shū)寫(xiě)中，對線(xiàn)的輕重把握和疾澀枯潤是通過(guò)筆的運轉所用的體力、臂力和腕力，通過(guò)提、壓和拖，訴諸于畫(huà)面各種痕跡。而印象派畫(huà)家運用小筆觸的排列，時(shí)而擺、時(shí)而刀刮、時(shí)而重疊、時(shí)而揉擦、時(shí)而橫涂縱抹、時(shí)而積點(diǎn)成面等多種手法，有些顏色不再在調色板上調配，而是直接放到畫(huà)面上去感覺(jué)和組合，并進(jìn)行紅色和綠色、黃色和紫色、藍色和橙色的互補對比，使繪畫(huà)性的形式美達到了一個(gè)前所未有的高度。
對于這種“寫(xiě)”的作品，在當時(shí)的巴黎，許多反對印象派的人這樣描述印象派畫(huà)家，大意是說(shuō)印象派畫(huà)家拿起畫(huà)布、畫(huà)筆和顏料，漫不經(jīng)心地涂上幾筆，然后就簽上自己的名字，正如智力不健全的人在路邊撿起一些石子就自以為得到了寶石。這些人還認為印象派的作品不過(guò)是在3/4的畫(huà)布上涂抹黑色和白色，其他空余處點(diǎn)上一些紅色、黃色和藍色，就算成功了一幅春天的印象。在我國也有“近看一塌糊涂，遠看栩栩入生”。吳冠中回憶他少年時(shí)期聽(tīng)到人們對歐洲現代繪畫(huà)的評價(jià)是“遠看西洋畫(huà)，近看鬼打架”;他去參觀(guān)劉海粟畫(huà)展，展覽會(huì )上有文字提醒觀(guān)者“須離畫(huà)十一步半”觀(guān)賞。曾經(jīng)有學(xué)生就說(shuō)印象派的畫(huà)怎么像沒(méi)有畫(huà)完一樣，這說(shuō)明學(xué)生沒(méi)有理解印象派在筆法上的個(gè)性解放，沒(méi)有熟知“寫(xiě)”的意匠和神采。
在第一次印象派展覽后，當時(shí)的評論家勒魯瓦在《喧噪》雜志上發(fā)表的攻擊文章中，借學(xué)院派信徒文桑先生等人之口，把莫奈、畢沙羅等印象派畫(huà)家挨個(gè)攻擊一番之后，接著(zhù)寫(xiě)到：“現在來(lái)看看摩里索小姐!這位年輕小姐對于再現微小細節是毫無(wú)興趣的，她要畫(huà)一只手時(shí)，有幾個(gè)手指她就畫(huà)幾筆，這樣就算完事了。對一只手的素描要刻意求工的人們，是一點(diǎn)也無(wú)法了解印象主義的……�！�
五、印象派的主觀(guān)精神表現
在印象派繪畫(huà)出現之前，法國巴黎乃至整個(gè)歐洲畫(huà)壇，都是以安格爾為代表的所謂新古典主義和學(xué)院派占據統治地位。印象派從精神上是對立于古典傳統繪畫(huà)的，強調創(chuàng )新。創(chuàng )新在什么地方呢?風(fēng)景、人物、裸體這些題材早已被前人畫(huà)過(guò)幾百年了，這些題材是不會(huì )觸怒古典主義和學(xué)院派的。他們不屑于像宗教和文學(xué)那樣主題性地再現現實(shí)，提出應自然而隨意地表現生活與客觀(guān)物象，注重畫(huà)家對于現實(shí)情境的自我感受和自覺(jué)表現，擅長(cháng)于對現實(shí)情景的生命狀態(tài)和存在形式進(jìn)行直覺(jué)式的客觀(guān)再現與描繪，將繪畫(huà)從客觀(guān)的自然再現轉向主觀(guān)的精神表現，以迎合新興市民階層審美的需求，努力反映印象派具有繪畫(huà)獨立性的美學(xué)觀(guān)念。因此，他們的創(chuàng )新主要在于畫(huà)法以及對于題材的態(tài)度，其實(shí)，印象派畫(huà)家并不是反對以自然為師，他們離開(kāi)畫(huà)室，采用小尺寸的畫(huà)框和便于攜帶的油畫(huà)布及其他材料，就是到大自然中去研究轉瞬即逝的色彩變化規律，去尋找宣泄自己情感的方式，去發(fā)現和創(chuàng )造自己的思想。
凡·高認為：“為了繪畫(huà)，如果必須的話(huà)，我愿意永遠忍受貧困。歸根到底，人生在世不是為了個(gè)人自己的安逸……走出畫(huà)室到現場(chǎng)作畫(huà)……直接根據生活創(chuàng )作繪畫(huà)，意味著(zhù)日復一日地生活在那些農舍里，像農民那樣在田地里勞動(dòng);夏天要忍受太陽(yáng)的酷熱，冬天要不畏霜雪，而且要呆在戶(hù)外而不是室內，不僅僅是出去散散步而是像農民那樣天天如此�！叭羞�提醒畫(huà)家應防止傾向于文學(xué)，在繪畫(huà)中排除敘事性的文學(xué)內容�！八矚g把很厚的油彩一筆筆涂在畫(huà)布上，造成厚涂的結實(shí)效果。因此被稱(chēng)為是‘用槍描繪的畫(huà)’�！备吒P(guān)注思想，他說(shuō)：“如果一個(gè)藝術(shù)家為畫(huà)的和諧需要，他就有權隨意使用色彩�！边�說(shuō)：“用來(lái)自人的生活與自然的某些題材作為依托，我通過(guò)線(xiàn)條與色彩的安排而獲得的交響與和諧，并不表現普通字面上所說(shuō)的‘真實(shí)’;它們不是直接表現思想，但是它們應該使人去思索�！笨磥�(lái)，印象派同中國傳統繪畫(huà)有著(zhù)很多相近之處，特別是關(guān)于“觀(guān)察自然，感受自然，自由抒發(fā)”，講求“外師造化，中得心源”。面對大自然，不是照抄照搬，而是注重表現個(gè)人新鮮感受和最有生命力的直觀(guān)感覺(jué)。
正如文藝復興運動(dòng)使歐洲社會(huì )從中世紀擺脫出來(lái)一樣，“印象派”的出現，則標志著(zhù)藝術(shù)家從室內走向了室外，從畫(huà)面的一種近似于“醬油色彩”的調子走向了色彩斑斕的畫(huà)面，從古典畫(huà)法的看不見(jiàn)筆觸到現在的自由奔放的筆觸，從關(guān)注宗教題材到表現鄉村題材和平凡生活的變化，從客觀(guān)再現到主觀(guān)的精神表現等。20世紀初期，印象派已經(jīng)成為廣受歡迎的藝術(shù)流派。它在法國取得了最為輝煌的藝術(shù)成就，影響遍及歐洲，并逐漸傳播到世界各地。
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