- 相關(guān)推薦
探討大學(xué)藝術(shù)設計基礎教學(xué)實(shí)踐論文
一、藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)基礎課程的內涵
包豪斯對上述傳統學(xué)院式教育的變革造就了大量適合時(shí)代要求的現代設計人才。而包豪斯課程最新穎的地方恰恰是其基礎課程，這些課程由伊頓、康定斯基、克利等先鋒派大師任教，他們非常注重對個(gè)體的啟發(fā)，而且敏銳地意識到了工業(yè)化世界的特點(diǎn)，并致力于將所有的創(chuàng )造活動(dòng)聯(lián)合為一個(gè)整體并最終創(chuàng )造出統一而整體的、調和了藝術(shù)與工業(yè)的藝術(shù)品。包豪斯的成立標志著(zhù)現代設計的誕生，并對世界現代設計的發(fā)展產(chǎn)生了深遠影響。它的成功更證明了表面學(xué)院派的教育形式不可能承擔培養現代藝術(shù)設計人才的重任。由此可知，藝術(shù)的變革沒(méi)有一勞永逸的模式，只有不斷創(chuàng )新才能保證藝術(shù)教育與時(shí)代的同步。我國高校藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)基礎課程的設立不能因循守舊于學(xué)院派傳統的表面形式，走向教條化、技術(shù)化，而應把握其創(chuàng )新的核心精神，那才是學(xué)院派得以輝煌的真正基礎。
二、藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)基礎課程的教學(xué)目標
隨著(zhù)文化創(chuàng )意產(chǎn)業(yè)的日益興起，社會(huì )對藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)人才提出了更高的要求。高校培養出的學(xué)生不但要有基本的專(zhuān)業(yè)技術(shù)素養，還要對各種不同文化有著(zhù)廣泛的涉獵，最重要的是學(xué)生的設計作品要具有獨特的原創(chuàng )性。高校藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)又分為很多不同專(zhuān)業(yè)方向，如“環(huán)境設計專(zhuān)業(yè)”“平面設計專(zhuān)業(yè)”“工業(yè)設計專(zhuān)業(yè)”“動(dòng)畫(huà)設計專(zhuān)業(yè)”等等，因此學(xué)生要學(xué)習很多門(mén)各自專(zhuān)業(yè)的技術(shù)類(lèi)課程，而幾門(mén)基礎課程“素描”“速寫(xiě)”“色彩”因已有考前班的技術(shù)訓練，所以，學(xué)生大都具備了這幾門(mén)基礎課程的基本要求。高校藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)的基礎課更應注重于學(xué)生學(xué)習能力和創(chuàng )新精神的培養，這才是一個(gè)學(xué)習藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)學(xué)生所需要的大基礎。這種大基礎包含３個(gè)基本要素：即開(kāi)闊的眼界、獨立的思考和深入的探究。只有具備了這樣基礎的藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)的學(xué)生，在步入社會(huì )后才能適應社會(huì )發(fā)展的要求，才能源源不斷地創(chuàng )造出好的藝術(shù)設計作品。
三、藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)基礎課程教學(xué)方法的探索
�。ㄒ唬├枚喾N途徑開(kāi)闊學(xué)生的眼界高校藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)的學(xué)生都具有較為扎實(shí)的基本功，因為學(xué)生在考前班里進(jìn)行了大量的訓練。但是，考前班的學(xué)習是突擊性的、充滿(mǎn)了功利性的一種重壓下的學(xué)習，這種學(xué)習不能培養起學(xué)生對藝術(shù)的熱愛(ài)；相反，隨著(zhù)目標實(shí)現，反而造成了他們對繪畫(huà)的厭倦與麻木。有些同學(xué)甚至對繪畫(huà)產(chǎn)生了“一點(diǎn)都不想畫(huà)”的負面情緒。針對這種情況，筆者在教學(xué)中首先改變學(xué)生的應試畫(huà)法，鼓勵他們可以自由地按自己感興趣的方式去畫(huà)，不再設定唯一的標準。剛開(kāi)始，學(xué)生往往象被突然拋入真空，茫然無(wú)措，不知該如何下筆，這時(shí)培養學(xué)生開(kāi)闊的眼界就顯得非常重要了。教師應盡量多搜集藝術(shù)大師們的名作，在課堂上利用多媒體對藝術(shù)名作進(jìn)行分析介紹來(lái)提高學(xué)生的審美品位。課后，教師還要給學(xué)生推薦一些藝術(shù)大師的畫(huà)冊及相關(guān)評論讓學(xué)生學(xué)習，還可以鼓勵學(xué)生利用網(wǎng)絡(luò )資訊的優(yōu)勢去搜索自己最喜愛(ài)的大師做專(zhuān)題研究。此外，安排學(xué)生去博物館寫(xiě)生和看一些高水平的藝術(shù)展覽也是提高學(xué)生的藝術(shù)視野、了解當前藝術(shù)發(fā)展現狀的好途徑。為了建立學(xué)生的自信心，筆者采取了觀(guān)摩往屆學(xué)生作品的方法，因為學(xué)生作品的接近性使他們更便于參考，建立自信。在教師的引導下，學(xué)生會(huì )慢慢突破以前慣用的考學(xué)模式，拋掉麻木厭倦的情緒，找到繪畫(huà)的興趣點(diǎn)，讓自己的眼界逐漸開(kāi)闊起來(lái)。
�。ǘ┩ㄟ^(guò)提問(wèn)式教學(xué)方法培養學(xué)生獨立思考的能力
藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)基礎課的教學(xué)要強調學(xué)生發(fā)現自己獨特的個(gè)性，找出自己獨有的方法去畫(huà)出有自己特點(diǎn)的畫(huà)。但在教學(xué)的最初階段就這樣要求是不現實(shí)的，教師首先要培養學(xué)生學(xué)會(huì )獨立思考的方式，這就是“授人以漁”了。蘇格拉底認為，當我們在學(xué)習時(shí)，我們實(shí)際是在回憶。為了證明這一論斷，他用提問(wèn)的方法讓一個(gè)從未受過(guò)教育的奴童重新發(fā)現了一條幾何學(xué)定理的論證。這種不講授任何東西，讓學(xué)生去重新發(fā)現他已懂得但并未意識的東西，是一種很好的教學(xué)法，同樣也可用來(lái)培養學(xué)生自我提問(wèn)的習慣，這樣能使大家都去尋找自己的答案，而不被固定的答案限定住，進(jìn)而幫助他們尋找并重新建立起自己被應試教育扼殺的寶貴個(gè)性。有了個(gè)性，學(xué)生們才會(huì )有自己的想法，畫(huà)出有特點(diǎn)的畫(huà)，并最終形成自己獨特的風(fēng)格。藝術(shù)和設計都是要求創(chuàng )新的，只有與他人不同才能獲得自身的價(jià)值，也只有通過(guò)不斷追問(wèn)獲得的創(chuàng )新才是有價(jià)值的。在具體教學(xué)中教師可以根據學(xué)生的不同繪畫(huà)階段做些引導性提問(wèn)。例如學(xué)生在剛進(jìn)入大學(xué)后往往還是延續考前傳統的全因素寫(xiě)實(shí)素描，針對這種情況，教師可以問(wèn)學(xué)生“你畫(huà)的和黑白照片有何不同”，讓學(xué)生去思考隨著(zhù)攝影術(shù)的發(fā)明，繪畫(huà)的這種忠實(shí)記錄的功能已被取代；又如當學(xué)生想通過(guò)繪畫(huà)描繪一個(gè)故事或一件事情時(shí)，教師可以問(wèn)他“你的故事能畫(huà)得比電影電視劇里演得更生動(dòng)更清楚嗎”，學(xué)生會(huì )意識到這顯然是不可能的，繪畫(huà)敘述情節和傳播的功能也早已被這些新的媒體所取代。所以，通過(guò)這些問(wèn)題的不斷提出使學(xué)生開(kāi)始思索不同藝術(shù)設計門(mén)類(lèi)的獨特性。素描課程教學(xué)要強調對學(xué)生的思考力、觀(guān)察力和創(chuàng )造力的培養。所以課堂提出的問(wèn)題不能是固定的，而應因材施教，因機施教。
�。ㄈ┡囵B學(xué)生深入探究的能力
細節決定成敗，一張好的繪畫(huà)除了要具備開(kāi)闊的眼界、良好的品位和鮮明特點(diǎn)的獨立風(fēng)格外，還必須具有完成感、完整度。繪畫(huà)藝術(shù)是要通過(guò)日積月累的磨煉才能豁然貫通的。因為靈感與堅持的意志力是互相促進(jìn)的，在“堅持”的艱難過(guò)程中，往往能獲得新靈感的迸發(fā)，就如同漸修與頓悟是禪宗修行的兩翼，缺一不可。每幅畫(huà)作到了最后階段，往往有很多同學(xué)都有畫(huà)不下去想結束的時(shí)候，這時(shí)教師說(shuō)得最多的一個(gè)詞就是“堅持”。這種“堅持”是建立在自己的選擇上，而不是像考學(xué)前應試教育訓練的那樣，完成單一的要求。所以，教師這時(shí)不應再讓學(xué)生做大的改動(dòng)，而應根據每個(gè)同學(xué)的不同出發(fā)點(diǎn)和此時(shí)完成情況，向他們提些對局部進(jìn)行修改的具體意見(jiàn)，從而幫助學(xué)生在這幅畫(huà)中獲得自圓其說(shuō)的完整性。這對教師的專(zhuān)業(yè)素養也是一個(gè)很高的要求，教師只有具備了豐富的教學(xué)經(jīng)驗和較高的藝術(shù)修養，才能具有包容的胸懷，對學(xué)生一些新奇甚至怪異的表現加以引導，并培養學(xué)生進(jìn)行深入探究的學(xué)習習慣，讓學(xué)生能不斷提出新的問(wèn)題，不斷努力解決這些問(wèn)題。當然這依然是在遵循藝術(shù)設計的自身規律的前提下進(jìn)行的，決不能扼殺學(xué)生自己的抉擇，這樣才會(huì )出現真正的創(chuàng )新，甚至超越老師所能想象到的創(chuàng )新。例如在側重肌理與形態(tài)研究的學(xué)生那里，教師要讓他在出現了偶然的視覺(jué)效果后盡力體會(huì )肌理的形式并著(zhù)力挖掘出其象征性；而在畫(huà)結構素描的學(xué)生那里，教師要提醒他盡量不用明暗光影而只用線(xiàn)造型，以避免因多種繪畫(huà)因素混雜在一起導致對形態(tài)本質(zhì)認識的模糊；對那些喜歡用綜合材料進(jìn)行表現的學(xué)生，教師要啟發(fā)他去感受由于材料變化引起的視覺(jué)形象和心理反應及對材料語(yǔ)言本身精神性的發(fā)掘。最后，在一張畫(huà)作較好的完成后，教師還要提醒學(xué)生這還不能算完，還要要求學(xué)生考慮裝裱、展覽的具體方式，因為宣傳形式也是藝術(shù)設計中必不可少的一個(gè)環(huán)節。正是對細節的精雕細琢，才會(huì )慢慢培養起學(xué)生較高的專(zhuān)業(yè)藝術(shù)素養。
四、藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)基礎課程教學(xué)改革的成效
藝術(shù)設計的靈魂是創(chuàng )新，而創(chuàng )新就是做從前未有的，這就決定了藝術(shù)本身無(wú)法被教授。這當然不是說(shuō)藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)完全不需要教授，而是強調其教學(xué)方法的核心應放在啟發(fā)個(gè)體的興趣與潛質(zhì)上。尤其是在藝術(shù)設計教育進(jìn)入現代主義時(shí)期后，教授藝術(shù)設計的教師一定要擺脫對人施教的舊想法，應與學(xué)生交相呼應，教學(xué)的理想境界才能完成，否則那必是學(xué)生被動(dòng)的接受，一旦不告訴他明確的方法指令，他就又會(huì )無(wú)所適從。所以對大學(xué)藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)基礎教學(xué)方法的改革，重在培養學(xué)生的創(chuàng )新精神，通過(guò)鼓勵、提問(wèn)、引導的教學(xué)方式，使學(xué)生加深對基礎課的理解，并且從中找到自己真正的興趣點(diǎn)，為以后進(jìn)行的專(zhuān)業(yè)課學(xué)習奠定較高的藝術(shù)起點(diǎn)，同時(shí)也有助于他們形成終身受益的藝術(shù)設計的創(chuàng )作方法和藝術(shù)的價(jià)值觀(guān)。
【探討大學(xué)藝術(shù)設計基礎教學(xué)實(shí)踐論文】相關(guān)文章：
藝術(shù)設計專(zhuān)業(yè)風(fēng)景寫(xiě)生實(shí)踐教學(xué)論文05-25
實(shí)踐課程教學(xué)環(huán)境藝術(shù)設計論文12-04
高職生態(tài)式藝術(shù)設計教學(xué)模式探討論文12-04
探討高校在基礎會(huì )計教學(xué)的啟示論文11-28
高職藝術(shù)設計類(lèi)課程改革探討論文12-03
實(shí)踐為主的環(huán)境藝術(shù)設計教學(xué)分析論文12-04
高校藝術(shù)設計教學(xué)策略的轉換與實(shí)踐論文11-28
高職物流管理專(zhuān)業(yè)實(shí)踐教學(xué)探討論文11-15
計算機應用基礎教學(xué)探討12-01