保羅?克利的藝術(shù)理論運用論文

　　一、引言

　　保羅?克利是20世紀一位畫(huà)風(fēng)多變、具有豐富想象力與創(chuàng )新精神的才華橫溢的畫(huà)家，同時(shí)也是一位音樂(lè )家、詩(shī)人和藝術(shù)理論家。在他創(chuàng )作的作品中，可以感受到音樂(lè )的韻律和節奏，也充滿(mǎn)著(zhù)夢(mèng)境般的神秘感。他的作品通過(guò)把詞語(yǔ)、字母、數字及符號等元素的內涵影射到音樂(lè )和詩(shī)歌中，借以體現創(chuàng )作者的內心世界和直覺(jué)式的個(gè)人創(chuàng )作風(fēng)格，從而自由靈動(dòng)地游走在抽象與具象、線(xiàn)條與色彩、大與小、現實(shí)和想象世界之間，創(chuàng )作出個(gè)性鮮明的、同時(shí)具有聽(tīng)覺(jué)美與視覺(jué)美的藝術(shù)作品。保羅?克利終其一生都在探索如何將音樂(lè )和繪畫(huà)藝術(shù)形式完美地結合，因此形成一種“音樂(lè )性繪畫(huà)”的個(gè)人風(fēng)格體系，形成了自己獨特的藝術(shù)理念。

　　二、保羅克利藝術(shù)理論的形成

　　保羅克利在形成自己的藝術(shù)理念過(guò)程中，深受那個(gè)時(shí)代所特有的變革特征的影響，而影響他最深的莫過(guò)于塞尚的繪畫(huà)思想。塞尚是后印象派繪畫(huà)的杰出代表，被尊稱(chēng)為“現代派藝術(shù)之父”。塞尚的藝術(shù)觀(guān)點(diǎn)認為：藝術(shù)不是客觀(guān)表現事物的形貌色彩，而是真實(shí)地表現藝術(shù)家對客觀(guān)事物的主觀(guān)感受。在這樣的思想指導下，保羅克利發(fā)揮了自己對藝術(shù)創(chuàng )作的更進(jìn)一步理解。歸納起來(lái)，克利的藝術(shù)理念有三點(diǎn)特征。

　　首先，克利認為，藝術(shù)不是創(chuàng )造已有的事物，而是創(chuàng )造未現的事物。他說(shuō)：“不要去想所要描繪的形態(tài)，只要去想它的形成�！奔词钦f(shuō)，藝術(shù)家創(chuàng )作作品時(shí)，不能只關(guān)注表面，更重要的是揭示出物象背后的本質(zhì)。

　　其次，藝術(shù)創(chuàng )作應該表達藝術(shù)家對這個(gè)世界本質(zhì)的內心感受。最終訴求點(diǎn)是表達藝術(shù)家對于世界的個(gè)體認知，而不是像科學(xué)一樣，追求普世適用的客觀(guān)反映和描繪，它應該帶有藝術(shù)家對世界的個(gè)體認知和體驗。

　　第三，繪畫(huà)創(chuàng )作應該是直覺(jué)式的，不是通過(guò)邏輯或理性來(lái)實(shí)現的。他一直都認為人們努力去畫(huà)一幅畫(huà)在邏輯上是行不通的�？死�認為，藝術(shù)家的直覺(jué)是“決不可能被替代的”。

　　克利通過(guò)音樂(lè )術(shù)語(yǔ)拍子來(lái)形象地詮釋畫(huà)面韻律的觀(guān)念，以黑、白、灰的色調來(lái)模仿音樂(lè )中的“強、弱、弱”三節拍的節奏形式，在這三種顏色連續比較下產(chǎn)生視覺(jué)的節奏感。如果把“黑，白，灰”三色作為一組色塊，就可以“看見(jiàn)”甚至是可以“聽(tīng)見(jiàn)”連續的節奏。在保羅?克利的作品《節奏的》中，“神奇方塊”構成的整個(gè)畫(huà)面，每個(gè)方格就像一個(gè)個(gè)能唱的音符，當整個(gè)畫(huà)面中的方格都聯(lián)動(dòng)起來(lái)，這幅圖就像一組和弦一樣。當我們眼睛盯著(zhù)畫(huà)面，腦海即浮現個(gè)別音響，好似你在傾聽(tīng)音樂(lè )，你能聽(tīng)到整個(gè)聲音和看見(jiàn)個(gè)別的音符一起浮現�？死�特別有創(chuàng )意的就是，為了避免“方格結構”的重復所帶來(lái)的平淡枯燥，他又另外以不同大小的色塊來(lái)代表節拍的長(cháng)短，從畫(huà)面橫向看來(lái)，就像樂(lè )譜一樣。這幅《節奏的》作品，比起其他作品更能直觀(guān)地把音樂(lè )的形式結構表現出來(lái)。在將這樣的藝術(shù)創(chuàng )作理念付諸實(shí)踐的過(guò)程中，克利充分發(fā)揮了他的藝術(shù)天賦，不斷融合、創(chuàng )新各種繪畫(huà)技巧，尋求更接近于本質(zhì)的手法和形式進(jìn)行繪畫(huà)創(chuàng )作。而心靈世界對客觀(guān)世界的各種奇思妙想、升華感悟，都成為克利源源不斷的創(chuàng )作素材，讓他的繪畫(huà)題材、手法不拘一格，不受限制，天馬行空。一切繪畫(huà)技法只為更確切表達內心，一切構圖設計只為更形象表達內心世界的圖景。所以，克利的繪畫(huà)作品似乎總是客觀(guān)世界的幻想鏡像，而類(lèi)似兒童畫(huà)的風(fēng)格更體現了克利類(lèi)似于兒童對真實(shí)世界的直覺(jué)感知而得到的對事物本源的認知。從保羅克利創(chuàng )作的作品看，他始終秉承“音樂(lè )性繪畫(huà)”主題的藝術(shù)理念來(lái)創(chuàng )作。

　　三、克利的藝術(shù)思想在平面構成教學(xué)中的運用

　　在平面藝術(shù)設計中，平面構成是三大構成的基礎。平面構成課程主要是研究在二維空間范疇內，如何去認識、掌握藝術(shù)設計中的基本視覺(jué)元素的形、色、質(zhì)的發(fā)現、創(chuàng )造、構成的內在規律及相關(guān)的形式法則，并按照美學(xué)的視覺(jué)效果和力學(xué)的原理，對各種視覺(jué)元素進(jìn)行編排和組合創(chuàng )新。它研究形象與形象之間的排列方法，是理性與感性相結合的產(chǎn)物。

　　平面構成教學(xué)在當前藝術(shù)設計教育中是不可忽視的一個(gè)非常重要的環(huán)節，它為設計類(lèi)學(xué)生從基礎繪畫(huà)藝術(shù)轉型為設計藝術(shù)起著(zhù)銜接和過(guò)渡的作用。平面構成的內涵及外延與繪畫(huà)藝術(shù)中的布局與構圖有著(zhù)密切的關(guān)系。尋找出它們之間的各種規律和聯(lián)系，對擴展學(xué)生的知識面，提高藝術(shù)創(chuàng )作思維能力是十分必要的。作為一門(mén)專(zhuān)業(yè)基礎課程，它在設計藝術(shù)教學(xué)中主要解決學(xué)生在具有一定繪畫(huà)基礎后，如何從視覺(jué)的認知和感受，逐步建立起一種從藝術(shù)設計的角度，激發(fā)學(xué)生學(xué)習和創(chuàng )作的活力，提高學(xué)生運用知識和繪畫(huà)技巧的靈活度和嫻熟性，從而實(shí)現平面構成課程提高學(xué)生設計能力的教學(xué)目的。

　　我們都知道旋律、和聲、節奏是構成音樂(lè )組成的基本三元素，同樣，在平面構成中基本元素是形、色、質(zhì)，它的構成與音樂(lè )有著(zhù)本質(zhì)的天然聯(lián)系。在繪畫(huà)創(chuàng )作中，任何形態(tài)都可以分解成為點(diǎn)、線(xiàn)、面。平面構成中形態(tài)通過(guò)規則或不規則的方法來(lái)創(chuàng )造出新的形態(tài)，使人產(chǎn)生節奏和韻律、條理、動(dòng)感、新穎、奇特的視覺(jué)感受。節奏是平面構成中重要的形式美法則之一，它運用視覺(jué)流動(dòng)的時(shí)間性來(lái)實(shí)現。在平面構成作品中通過(guò)視覺(jué)中心、次中心和呼應點(diǎn)的視覺(jué)張力不同，視覺(jué)在這些具有不同張力的視點(diǎn)中的流動(dòng)便產(chǎn)生了視覺(jué)上的節奏感。平面構成中的韻律與節奏和音樂(lè )中的韻律與節奏，其美學(xué)內涵是完全一致的。音樂(lè )中的韻律與節奏是通過(guò)節拍的不斷重復，以及重復中調子的變化來(lái)給人以聽(tīng)覺(jué)美的享受。同樣，平面設計的韻律與節奏也建立在重復的基礎之上。節奏可以看成是音樂(lè )的拍子，也就是一種重復。復重的對象給人以一種合乎秩序的和諧、統一的感受。而在這一節奏中所產(chǎn)生的韻律變化，則能夠使人產(chǎn)生不同的心理感受。就如同音樂(lè )中的調子，節奏不僅僅可以在排列中出現，也可以以輻射等形式出現。而音樂(lè )中的音調也就是韻律，可以看成是平面構成中各元素的適當擺放，這些元素擺放就如同音符，能傳達給人們沖擊感、舒緩感等各種不同的心理感受�，F代設計也充分地利用了這樣的美學(xué)原理，把音樂(lè )或內在的直覺(jué)視覺(jué)化了，把構成變成了可視化的音樂(lè )。作者在平面構成課程中嘗試導入保羅?克利的主張：“藝術(shù)并不描繪可見(jiàn)的東西，而是把不可見(jiàn)的東西創(chuàng )造出來(lái)”。在對點(diǎn)、線(xiàn)、面意象表現法訓練方面，著(zhù)重在點(diǎn)、線(xiàn)、面的情態(tài)表現構成上加強練習，在點(diǎn)、線(xiàn)、面的情態(tài)表現構成、性格表現構成及抽象形式表現構成的課題練習時(shí)，可通過(guò)隨堂練習來(lái)完成，并即時(shí)給予講評。

　　在藝術(shù)設計教學(xué)中，將前輩大師的理論學(xué)習與設計實(shí)踐相結合，針對學(xué)生的不同設計能力，采取因材施教的方式，不斷在教學(xué)實(shí)踐中改進(jìn)教學(xué)方法和教學(xué)手段，將提高教學(xué)效果，從而有效地提高學(xué)生的抽象思維能力和審美情趣，幫助其挖掘創(chuàng )作靈感，最終達到提高學(xué)生創(chuàng )作能力和教學(xué)效果的目的。