- 相關(guān)推薦
對中國戲曲表演技藝的再認識
摘要：中國戲曲是世界上獨具特色的綜合性表演藝術(shù)。中國戲曲是從漢代百戲的基礎上發(fā)展起來(lái)的藝術(shù)樣式。隨著(zhù)中國戲曲藝術(shù)的日臻完善，表演技藝已是戲曲演出中不可缺少的重要組成部分。表演技藝的藝術(shù)手段，繼雜劇發(fā)展以來(lái)經(jīng)過(guò)幾代人的加工提煉，已成為定型化的表演程式。
關(guān)鍵詞：中國戲曲;認識;技藝表演
戲曲表演區別于其他藝術(shù)形式。主要以唱、念、做、打為戲曲表演的藝術(shù)手段，塑造人物、敷演故事。唱，指傳聲、傳情的歌唱;念，指有節奏感和音樂(lè )性的念白;做，泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形體動(dòng)作;打，是傳統武術(shù)和翻跌的舞蹈化，是生活中格斗場(chǎng)面的高度藝術(shù)提煉。這四種表演手段，根據它們的異同，可分為由唱、念互為補充構成戲曲表演的音樂(lè )語(yǔ)匯，和由做、打二者相互結合構成戲曲表演的舞蹈語(yǔ)匯。在戲曲表演中音樂(lè )詞匯、舞蹈詞匯都不是單獨運用的，而是有機結合融為一體，為出人、出戲、出情服務(wù)。唱念做打是戲曲表演的特殊手段，也是它的特殊語(yǔ)匯，它們的結合，構成戲曲表演形式的重要特點(diǎn)。
隨著(zhù)這特征的形成，諸如“走矮子”、“摔僵尸”、“打出手”、“下高”等具有強烈技術(shù)性的表演手段，也都形成為固定的程式。我們都知道許多程式化的舞臺動(dòng)作與虛擬表演是分不開(kāi)的，可以說(shuō)沒(méi)有虛擬也就談不上程式;而如果離開(kāi)了技藝表演，也不會(huì )有程式動(dòng)作。程式是戲曲表現形式的材料，是對自然生活的高度的技術(shù)概括。它有很強的技術(shù)性，有完整的藝術(shù)結構，可分可合，你如不掌握它，就不能把戲演好。
戲曲演員的表演是社會(huì )生活的藝術(shù)再現。盡管世界上各流派戲劇藝術(shù)的表演風(fēng)格不同，但它們都是力求生動(dòng)地將生活表現給觀(guān)眾。體驗派戲劇要制造“生活幻覺(jué)”，以再現生活的真實(shí)感染觀(guān)眾;表現派的戲劇主張“間離效果”，強調調動(dòng)觀(guān)眾，冷靜分析、思考、認識生活。而中國戲曲則通過(guò)夸張、變形、寓意、象征等藝術(shù)手段再現生活，使人們從美的享受中得到熏陶。因此，各流派戲劇表現生活的方式，便有了各自不同的特征。“中國戲曲藝術(shù)的態(tài)度是坦白承認我們是在演戲，老老實(shí)實(shí)承認演戲是對生活的藝術(shù)表現，而非生活的本身”。因此，它要求演員必須掌握一套戲曲的表演技術(shù)，通過(guò)表演技藝創(chuàng )造人物形象，把生活藝術(shù)化地再現給觀(guān)眾。
戲曲要求演員把在舞臺上的一招一式都要加以裝飾，使其舞臺化、技術(shù)化。比如表現一個(gè)行路時(shí)摔了一跤，要摔“搶背”或走“吊毛”，過(guò)溝時(shí)要起“旋子”、“飛腳”，從高處跌下要翻“臺蠻”。表現人物內心情感變化時(shí)耍“帽翅”、“翎子”或運用“水袖”、“髯口”、“甩發(fā)”等程式。這些都不是一般的生活動(dòng)作，而是通過(guò)表演技藝，使人物的動(dòng)作藝術(shù)化。
戲曲的舞臺時(shí)空是虛擬的，需要通過(guò)演員的表演喚起觀(guān)眾的想像與聯(lián)想，共同創(chuàng )造舞臺環(huán)境。通過(guò)幾十年的藝術(shù)實(shí)踐，我們可以看到，戲曲表現生活的手段，許多地方都具有很強的技術(shù)性表演，這些技藝性表演有助于創(chuàng )造鮮明生動(dòng)的人物，表現了許多話(huà)劇，不易表現的生活場(chǎng)景，并使戲曲以獨特的表現形式，躋身于世界劇苑之中。
技藝表演是戲曲藝術(shù)的傳統，它富于表現力，具有一定的美學(xué)價(jià)值。但是完全照搬傳統戲曲表演的一招一式，也是行不通的。傳統戲的技藝表演，是在我國古代生活的基礎上，經(jīng)過(guò)加工提煉、夸張美化而形成的，要表現新人物，就得運用不同于前代的新的表現手段。然而，新的方法和手段不是憑空產(chǎn)生的，它應該是在傳統的表現方法和手段的基礎上，按照戲曲的美學(xué)原則，對現代生活加以提煉的結果。
當然新的技術(shù)程式的創(chuàng )造也并非易事。中國戲曲表現程式的形成，是經(jīng)歷幾個(gè)朝代，幾百年時(shí)間，多少代人的努力才得以完善。幾十年來(lái)的戲曲改革實(shí)踐證明，那些技藝性很強的動(dòng)作的設計和創(chuàng )造，都是在繼承傳統程式的基礎上，根據當代生活的特點(diǎn)，按照戲曲的美學(xué)原則創(chuàng )造出來(lái)的，它是生活動(dòng)作的再現，但并非是生活的照抄，而是將生活中的美進(jìn)行提煉升華的產(chǎn)物。比如現代戲《智取威虎山》中的楊子榮“穿林�？缪┰�”時(shí)的“馬舞”，不就是改革創(chuàng )新的而又為觀(guān)眾所喜愛(ài)所接受的嗎?由此可見(jiàn)，創(chuàng )造一套能夠表現當代生活，具有較強的技藝性和戲曲美的表演動(dòng)作，并不是不可能的事。
戲曲演員隨著(zhù)舞臺實(shí)踐逐漸增多，對表演的感悟和理解也在加深，于是，在表演中，在通過(guò)調動(dòng)各種表演技巧去塑造劇中人物形象，挖掘其內心世界。藝術(shù)源于生活而高于生活，要進(jìn)行一次成功的藝術(shù)演繹，不僅要善于捕捉生活中的閃光點(diǎn)，努力掌握各種藝術(shù)表演元素，要妥善恰如其分的運用，更為重要的是，必須將演示生活的思想情感、藝術(shù)語(yǔ)言貫穿整個(gè)戲劇表演的過(guò)程中去。而只有賦予真實(shí)的情感，演員所表演出來(lái)的人物才不虛、不造作，而是更加生活化和自然化。論文聯(lián)盟社會(huì )中層人物形象。從分析劇本到仔細琢磨每一句臺詞、到每一句念白、動(dòng)作，以及更準確的把握人物，怎樣去生動(dòng)地展現劇中人物的內心獨情懷，我都反復思考，多少次把自己置身于劇中，經(jīng)過(guò)我的不懈努力和我全身心的投入，我感覺(jué)到了人物的內心世界，將情、理、技三者結合較為完滿(mǎn)，表演的招式和演出能準確到位。該劇首演成功，我在劇中的表演自然人物形象及恰如其分的念白，在觀(guān)眾中留下了深刻的印象。
作為一名演員不能拘泥于一個(gè)演技嫻熟的藝匠，能把劇中人物很自然的搬到舞臺上，讓觀(guān)眾認可接受，才是重要的。舞臺表演藝術(shù)是一個(gè)情感性很強的藝術(shù)門(mén)類(lèi)，所有的藝術(shù)表演都要有準確的捕捉人物的情感和與之相應的行為動(dòng)作，既要有貫穿始終的、具體的思想內涵，又要有典型而集中的表演形式和強烈的感染力。才能達到真正的自然目的，才能給觀(guān)眾高品位的藝術(shù)享受，人類(lèi)復雜的情感是極其細膩的，這需要表演這個(gè)主題要深入體驗生活，感受生活中的一切，因為它是滋養其藝術(shù)創(chuàng )作不可缺少的養料，更是發(fā)揮藝術(shù)表演力得天獨厚的先決條件。
在所有戲劇表演樣式中，表演的技藝也是多樣的，也是獨特的，在掌握其程度上也是很難的，“兼收并蓄、善學(xué)求新”，一名的戲曲演員在傳承的過(guò)程中，創(chuàng )新也是尤為重要的。演員的表演也必然努力調整自己的方向，去面對觀(guān)眾，近幾年，隨著(zhù)各種新的藝術(shù)形態(tài)的沖擊，現代觀(guān)眾的群體結構以及觀(guān)眾的審美需求都在發(fā)生著(zhù)很大的變化，觀(guān)眾的消費觀(guān)念也隨之而變。2010年我團編排了大型近代劇《神器》，劇中我飾演大當家的是一個(gè)三十多歲的土匪頭子。為演好這個(gè)人物，我仔細分析了劇本，琢磨人物每一次出場(chǎng)的動(dòng)作、動(dòng)機、交流的對象和目的，人物的心態(tài)和外部的表現。同時(shí)，我也翻閱大量當時(shí)類(lèi)似劇中人物的歷史材料，認真感受當時(shí)劇中人物在當時(shí)復雜的社會(huì )關(guān)系中所處的位置，掌握人物特有的造型，使不同的人物在不同的心境中的神態(tài)，霎時(shí)間鮮明的印入觀(guān)眾心底，而這種神態(tài)需要演員在表演的程式中淋漓盡致地展現出來(lái)，才能具有很強的藝術(shù)張力和感染力，漸漸的我找到了感覺(jué)，劇中人物的兇相和丑陋的心態(tài)，我把他完整的展現給了觀(guān)眾。該劇在禹州上演后，引起了強烈的反響。
表演藝術(shù)的較高境界是美，在戲曲表演的程式中，演員無(wú)論飾演什么角色和行當，表演的身段、動(dòng)作等都要流暢、自然、逼真，給人以美感，應合觀(guān)眾的審美期待。成功地塑造人物是為表現劇情而服務(wù)的，作為演員必須認真去感受人物的內心情感，加上對劇情的深刻理解，對人物外在的準確表現及內在情感的細膩體驗，才能熟練的利用表演的技巧和手段，去生動(dòng)地刻畫(huà)出性格鮮明，血肉豐滿(mǎn)的舞臺藝術(shù)形象。
而我們今天的現代戲的創(chuàng )作，也絕不應該拋棄這個(gè)重要戲曲藝術(shù)特征。要在繼承的基礎上得以創(chuàng )新和發(fā)展，使得我們的戲曲藝術(shù)永遠發(fā)揮其獨具的魅力。
【對中國戲曲表演技藝的再認識】相關(guān)文章：
談中國戲曲聲腔的發(fā)展階段03-19
淺探中國戲曲聲腔的發(fā)展階段03-19
二十世紀前期的中國戲曲研究02-27
董仲舒思想的再詮釋03-18
再論企業(yè)邊界03-24
實(shí)踐烏托邦再批判03-06
物權概念的再探討03-24
影視動(dòng)畫(huà)的“影視性”表演與“動(dòng)畫(huà)性”表演03-29
關(guān)于孝文化批判的再思考03-18