論中國畫(huà)教育的學(xué)習與探討

　　摘 要：中國畫(huà)簡(jiǎn)稱(chēng)“國畫(huà)”，是我國獨具民族形式和風(fēng)格的繪畫(huà)，在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系。中國畫(huà)使用不同類(lèi)型的毛筆、不同質(zhì)地的墨和顏料、使用宣紙和絹來(lái)作畫(huà)，主要分為山水、人物、花鳥(niǎo)三種類(lèi)形，在表現形式上分為工筆、寫(xiě)意、兼工帶寫(xiě)等。筆者在擔任老年大學(xué)講師期間，學(xué)員在年齡、學(xué)識、修養等方面高低不等，對中國畫(huà)的認識理解以及繪畫(huà)基礎水平相差不同，為此筆者做了如下教學(xué)計劃。
　　關(guān)鍵詞：中國畫(huà)；教育；學(xué)習探討

　　 一、培養學(xué)生對中國畫(huà)學(xué)習的興趣
　　 興趣是學(xué)習中國畫(huà)的向導，是認識中國畫(huà)的重要環(huán)節。充分調動(dòng)學(xué)生對中國畫(huà)的了解，使整個(gè)學(xué)習過(guò)程中不可低估的動(dòng)力。首先，教師對中國畫(huà)要有很深的造詣，在教師的學(xué)識、修養的引導、感悟下，使學(xué)生會(huì )產(chǎn)生嘗試學(xué)習的動(dòng)機，以至滿(mǎn)足學(xué)生對審美的需求，初步感知中國畫(huà)。教師對學(xué)生提倡多參加中國畫(huà)講座會(huì )、研討會(huì )、論談會(huì )，經(jīng)常參觀(guān)中國畫(huà)作品及其他畫(huà)種的作品展覽，教師同時(shí)應指導、講解作品的主題及其藝術(shù)規律，啟發(fā)學(xué)生對作品進(jìn)行分析、思考、感悟，通過(guò)學(xué)習，使學(xué)生從中發(fā)現問(wèn)題，開(kāi)闊眼界，提高鑒賞中國畫(huà)的能力。
　　 興趣是最好的老師，學(xué)生有了自己的喜愛(ài)選擇，樹(shù)立創(chuàng )作目標和意識，對中國畫(huà)產(chǎn)生趣味，對情與境產(chǎn)生創(chuàng )造。學(xué)生憑興趣會(huì )主動(dòng)參與各類(lèi)美術(shù)活動(dòng)，關(guān)注生活、關(guān)注自然，從自己的生活經(jīng)驗中選擇活動(dòng)素材，通過(guò)自己的感知、聯(lián)想、情感、思維等一系列的心理活動(dòng)。在審美的熏陶過(guò)程中受到強烈的情感體驗，充分領(lǐng)略到中國畫(huà)藝術(shù)的美感，激發(fā)他們自由而個(gè)性化的進(jìn)行創(chuàng )作的熱情。讓學(xué)生的生活經(jīng)驗和中國畫(huà)創(chuàng )作有機的結合起來(lái)，構想自己的創(chuàng )新意識和未來(lái)理想。
　　 二、在中國畫(huà)傳統臨摹學(xué)習中提高筆墨技能
　　 中國畫(huà)有兩千多年的歷史。學(xué)習中國畫(huà)常從臨摹入手，實(shí)際上是在學(xué)習前人的繪畫(huà)語(yǔ)言、構圖和皴擦點(diǎn)染的技法，以及用線(xiàn)和用墨、用色，并熟練掌握中國畫(huà)的工具、材料及各種繪畫(huà)技能的應用。學(xué)生們就能夠在宣紙上作畫(huà)，表現自己對情與境的想法，并能領(lǐng)略中國畫(huà)的筆墨趣味。
　　 談到中國畫(huà)筆墨。首先想到作畫(huà)中用筆勾線(xiàn)，即是用筆表現的骨干，又是墨的精骨，用墨用水的精妙好壞離不開(kāi)用筆。在作畫(huà)運筆時(shí)的起筆、收筆、中鋒、側鋒、藏鋒、轉折、提按、疾澀等，不同的運筆會(huì )產(chǎn)生不同的筆線(xiàn)特征和質(zhì)感。學(xué)習運筆時(shí)，切忌板、刻、結、枯、弱，即在描寫(xiě)景物的形狀用筆沒(méi)有變化，放不開(kāi)，下筆僵硬，不夠靈活和流暢，筆下沒(méi)勁，筆力不足的畫(huà)，是缺乏藝術(shù)生命力的。對用墨在唐代張彥遠說(shuō):“中國畫(huà)墨分五色，即焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨五個(gè)色階。墨是被作為“色”來(lái)看待的。清代唐岱把墨又分為六彩，即在“五墨”中再加上“白”。用墨之法變化多端。古代畫(huà)論提出“用墨四要”，一要 “活”，落筆痛快，墨分濃淡，干濕得當：二要 “鮮”，筆硯要洗干凈，下筆準確果斷，墨色鮮潔明艷，不滯不�。喝�要“變幻”，墨色有濃有淡，隨類(lèi)賦彩，變化無(wú)窮：四要“筆墨一致”，依照不同的對象，采用不同筆法及與之適應的墨色相結合，去進(jìn)行描繪。
　　 學(xué)生在熟練的掌握了用筆用墨，而后在深入生活實(shí)踐中運用，以達到較為理想的形式美認識目的。在認真學(xué)習研究理論知識、基礎技法知識及臨摹古今名人畫(huà)作的同時(shí)，對于中國畫(huà)筆法的搭配、線(xiàn)條的組織，依照不同的對象，采用不同的筆法及墨色相結合，進(jìn)行描繪完成作品。不論那一種畫(huà)法，都要達到墨色濃淡相生相宜，濃中有淡、淡中有濃。墨隨筆用才能形神兼備、氣韻生動(dòng)，才能創(chuàng )作出筆墨美、形式美、意境美的藝術(shù)品。
　　 筆墨是中國畫(huà)藝術(shù)表現的最主要語(yǔ)言。它包括表現物象的形狀與內在的精神氣質(zhì)，是畫(huà)家心靈的亦化，氣質(zhì)的流露、審美的顯示、學(xué)養的標記，集中反映了中國畫(huà)藝術(shù)的高下和精粗。通過(guò)筆墨呈現出某種文化精神，強勁的人文氣勢，筆墨是中國畫(huà)獨具特性的，無(wú)論怎樣變革都無(wú)法脫離筆墨的。